服装设计是一个需要丰富的创意和灵感的专业，但灵感的积累不是发生在一瞬间，而是从大量的不同思维模式、设计方法中去凝练可为自己所用的部分。下面小编就介绍几种创作技巧，另外，创作技巧因人而异，题主更重要的是在不断的练习与尝试中找到适合自己的创作方法：

一、流行趋势

首先，在开始设计前你需要了解最新的流行趋势，比如，试想一下，在即将到来的新的一年，条纹和时髦运动元素出现在大家眼前，“轻松优雅”是最新的热门风格;还有许多布料图案设计的灵感来源于一些画家艺术家的艺术创作，多浏览时尚杂志和潮流资讯网站，包括wgsn专业趋势分析网站等等。积累这些零碎的素材，很有可能它们在某一瞬间会变成你下个系列的灵感来源。你需要了解现有的趋势，消费者的需求，对之后的流行趋势进行预测，帮助在设计中汲取有效的元素。

二、初步调研-善于收集视觉图像

善于使用Pinterest和各类素材网站搜集精彩的图片，有时漫无目的的浏览也是激发灵感很好的方式，看到喜欢的图片素材，保存或拍照留下来。

调研时注意不要太挑剔。在没有完全确定主题方向，初步调研的阶段尽可能多的去浏览图片，探索相关大量的元素，从中帮助确定主题。如果已经决定了主题或概念，那么直接寻找与之相关的材料。让自己沉浸在这种氛围中：阅读书籍，翻阅杂志，浏览Pinterest和博客，听音乐，翻阅桌上的艺术或摄影书籍，参观博物馆或相关的地方....无穷无尽的可能性。

调研时也不要太认真，尽量放松并享受这个过程。如果你无法按需求找到想要的东西，或者当你犹豫自己是否真的喜欢某张照片时，可能会感到沮丧，放平心态，这种情况经常会发生在做设计的过程中。最好的方法是，在现在调研的基础上，剪辑并保存一堆素材，并在之后做mood board时考虑使用它们，之后以全新的视角审视你的moodboard，往往会带给你不一样的灵感。

三、制作Moodboard

在寻找灵感方面，制作moodboard会是一个带给你惊喜的方式。通过以纸质版的或电子版的方式把收藏的图片整合到一起，这是一个很有效的缩小灵感范围的方式，通过moodboard可以大面积快速浏览适合的和不适合的内容，轻松加入和删减素材激发灵感，以达到想要的目的。

四、开始草绘

搜集灵感素材后，此时对自己的设计就有个大概的影像了，之后准备好速写本和铅笔，尝试把自己感觉的东西用视觉的效果呈现出来，它们可以是概念性的、抽象的，可以只是颜色的灵感，又或者是具象的服装的廓形，只需顺其自然的画出来即可，然后可以塑造想法并开始拼凑一组可连接的概念。

设计转换的过程经常会遇到瓶颈，在想要放弃的时候，尝试给自己多十分钟的时间，通常情况下你会发现，一旦你打破了十分钟的障碍，你就会继续前进并开始迎来新想法，偶尔的瓶颈期反而会大大推动创意的进行。

五、保持放松的状态

对于任何一个设计师，创造力都不是一直持续的，但是创作过程背后有很多方式可以帮助你获得灵感，但过于目的性，强迫自己发挥创造力并不一定能让项目真正做的好。对小编来说，设计的关键不是要一直创作，而是要尽可能地做好准备。很多时候，当你处于放松状态的时候，脑海里更容易碰撞出思绪的火花，在瓶颈期尝试让自己放松，接触一些新的事物，帮助推动火花的生成。虽然并非每一次设计都能达到同样的高度，但是在不断练习的过程中，总结自己的设计方法是可以帮助自己变得更有创意，更会设计。